Raging Loop, quando il giorno della marmotta finisce male - Recensione

Minimalismo ludico

Si fatica a parlare di vero e proprio gameplay per quanto concerne Raging Loop: le origini del prodotto, pubblicato per la prima volta su smartphone nel solo territorio giapponese circa quattro anni fa, si fanno sentire, limitando al minimo l’interazione da parte del giocatore e concentrando tutte le attenzioni sulla narrazione.

Sebbene questo implichi una fruizione molto passiva dell’opera, diversamente da quanto proposto in tempi recenti da prodotti come il recente AI The Somnium Files o anche Root Letter, dove l’elemento investigativo coinvolgeva il giocatore in prima persona, non ci sentiamo di condannare il prodotto Kemco per questo. Piuttosto che proporre fasi interattive raffazzonate o posticce, limitate dalla pochezza del budget a disposizione, il team di sviluppo ha scelto di riproporre l’opera originale nella sua interezza, riadattando solo le dimensioni del font ed i menu, invero bruttini nonostante il restyling.

Di snodo in snodo, la trama si srotola dinanzi agli occhi del lettore (perché, fondamentalmente, di questo si tratta) in maniera fluida ma inaspettata, lasciando che il giocatore accumuli chiavi speciali in seguito a decisioni infelici: ogni volta che ci si staccherà dal percorso prestabilito, si andrà incontro ad una morte prematura, con conseguente bad ending. A ogni morte, al giocatore sarà rilasciata una chiave necessaria per sbloccare una o più scelte che gli consentono di non incappare nuovamente in quella dipartita: grazie ad un comodo flow chart, il gioco risparmia all’incauto Haruaki di rileggere decine di righe di testo già visionate, salvando automaticamente proprio prima delle scelte fondamentali.

Una volta in possesso delle giuste chiavi, e dopo aver fatto collezione di improbabili morti (ad alcune delle quali sono legati i trofei più curiosi), il giocatore avrà finalmente un’idea precisa della situazione e potrà avanzare lungo il percorso principale, da ripetere almeno due volte se davvero si vuole arrivare a diradare le temibili nebbie che avvolgono Yasumizu.

La necessità di tornare sui propri passi e di rigiocare da prospettive diverse sezioni già viste non è nuova nel genere, ma è qui implementata in maniera snella ed intelligente, e consente al giocatore di imparare sempre qualcosa di nuovo di run in run, a tutto vantaggio della rigiocabilità dell’opera, che si presta ad essere ripresa anche a settimane o mesi di distanza dalla prima conclusione.

Qualche nota dolente

Se, come letto, l’intreccio e la caratterizzazione dei personaggi di Raging Loop ci hanno convinto, altrettanto non possiamo dire dei valori produttivi e del comparto tecnico in generale, fortemente limitati dal budget a disposizione. Kemco, si sa, è uno sviluppatore nipponico di dimensioni minuscole, che si è fatto un nome perlopiù in ambito mobile con la realizzazione di JRPG molto classici, omaggio ai tempi del Super Nintendo. Ma se, in quel contesto, la pochezza della presentazione poteva essere giustificata anche dal prezzo richiesto, che variava da pochi spiccioli fino a titoli completamente gratuiti, qui, a causa dei circa trenta euro necessari per il download digitale (esiste anche una versione fisica al costo di ulteriori dieci euro) si fatica un po’ di più a chiudere un occhio.

A fronte di una discreta direzione artistica, allora, ci si trova dinanzi a schermate statiche piuttosto povere, ad una localizzazione in lingua inglese non priva di qualche errore e ad un doppiaggio piuttosto rado, sebbene ben fatto. Nonostante tutte le scene più importanti siano doppiate, per intenderci, il tempo passato a leggere sarà molto di più di quello passato ad ascoltare le buone prove recitative degli attori giapponesi.

In tutta onestà, dopo lo smarrimento iniziale, dovuto all’ottimo livello che le visual novel giapponesi hanno saputo raggiungere negli ultimi anni (Steins;Gate Elite e Danganronpa 3 sono i primi esempi che vengono in mente), l’arretratezza del comparto tecnico smette di essere un problema, anche se spesso è lì a ricordarci quanto poco sia stato investito nel prodotto.

Lo sottolineiamo con rammarico, perché le sei o sette tracce di cui è composta la colonna sonora ci sono piaciute molto, e ci siamo sorpresi a fischiettarle anche a console spenta; ma, appunto, su venti ore di gioco sei o sette tracce sono un po’ poche per gli standard odierni dell’industria videoludica.

Soddisfacente anche la durata complessiva: per raggiungere il vero finale abbiamo impiegato circa venti ore, ottenendo in premio anche la Revelation Mode, ovvero la possibilità di ricominciare il gioco potendo quasi leggere nella mente degli altri personaggi, aprendo così a sviluppi totalmente inediti.